私の1日は毎朝6時前に起床し、ジムで汗を流すことから始まります。朝7時からはアトリエに籠り、張り詰めた緊張感の中、12時間ほど全力でアートと向き合う毎日を過ごしています。

「芸術とは何か？」を一言で答えると、それは「コミュニケーション」です。芸術を必要以上に難しく、また崇高に考える必要はありません。自分の気持ち、感じたことを何とかして相手に伝えて行くことが芸術活動であると考えています。日本を代表する芸術家である故、岡本太郎氏が「あなたの職業はなんですか？」と聞かれ、氏はその時に「人間である」と答えました。その言葉の意味することは、人間とはコミュニケーションをする動物であり、芸術とはそれを表現する一つの手段だということです。日本画家である私は、自分が美しいと思ったものや感動したことを、画を通して伝えていますが、皆さま自身も、さまざまな手段で人とコミュニケーションを取られている。つまり誰もが、芸術的存在であるということです。私が日本画の道を選んだのは、学生時代に行った日本画の展覧会がきっかけでした。その時の自分は、一番好きな芸術の道に進もう！と決めてはいたものの、イメージは漠然としていましたが、その展覧会でみた日本画に、生まれて初めて「美しい！」と心から感動しました。日本画で使用されている絵の具の色とその技法に、生命記憶のような懐かしさすら覚え、本能的に「これを求めていた！」と感じ、それと同時に「日本画家」を生涯の仕事にしようと、確固たる思いができました。

自分が伝えたいことで、人に感動してもらうことです。
「色」や「形」の美しさだけでは人は感動しません。では何に対して人は感動するのか？それは「心意気」であると考えています。自分の思いを本気で相手に伝えたい！という「心意気」が、相手に感動を与える。これは画でも、詩でも、歌でも、映画でも同じと思いますが、何かを一生懸命伝えようとしている人の「心意気」に触れた時に、それが感動となって伝わり、「この人は私の気持ちを代弁している」、「この人と私は同じ思いだ」と、「共感」が生まれます。ですが、心意気だけではもちろん仕事にはなりません。自分の気持ちを正しく表現するための手段が技術や経験であり、またそれを支えるのは「不屈の精神」と「正直さ」です。どんなに綺麗な言葉や作品でも、どこかで妥協したものや、正直な気持ちの中から生まれていないものは、何らかの嘘を感じてしまう。画であれば、自分自身の表現として「これだ！」と確信が持てるまで、絶対にあきらめずに何度でも描き続けること、また自分自身の正直な気持ちを完全に解放した状態でこれにあたらなければ、人の感動や共感を得ることはできません。